Свадьба Норы и Олега. Wonderland в центре Праги. Часть II

Отдельным пунктом свадебной истории Норы и Олега aka Алисы и Безумного шляпника стал декор праздничного стола. Во всей задумке, которая идеально влилась в пространство ресторана Вилла Рихтер с заросшими настоящей зеленью стенами, должна была прослеживаться очевидная в данном контексте идея с безумным чаепитием, где вороны и письменные столы на одно лицо, а в одном из многочисленных чайников спит Соня, шепча сквозь сон названия предметов, начинающихся на букву М («мышеловки, месяц, математика, множество…»)

Свадьба в стиле гик-шик

Все началось с вот этой фотографии Лины Данэм. Я про Лину ничего писать не буду, кто не знает, тот поищет о ней информацию. И, поверьте, вы достойны того, чтобы узнать о Лине побольше. Именно этот снимок натолкнул меня на цепочку мыслей касательно гик-шика и его применимости к свадьбе. На этом фото прямо концентрация всего того, что я так люблю в гик-шике и почему считаю этот стиль на сегодня наилучшим выражением нашего поколения. Итак, что мы видим? Некое непонятное сочетание цветов, фактур, деталей, которые для непосвященного взгляда выглядят как нагромождение несуразицы, на самом деле представляет из себя целостную картину, где каждый элемент имеет смысл и занимает свое место не зря. Вот именно в этом «смысле» и заключено зерно гик-шика. В нем все может быть нелепо и неловко, но никогда не будет случайно. Самим образом и использованием в нем определенных деталей создается семантическое поле и своеобразное дискурсивное пространство. Тот, кто окружен парами той же культурологической сауны, все поймет без объяснений. Ну а мнение остальных, которые «не в теме», кагбэ никому и не интересно. Конечно, гик-шик – это стиль фандомов. Но мне лично кажется, что он давно уже перерос стадию, когда он принадлежал группам, любящим комиксы, Индиану Джонса, Звездные Войны или Стар Трек. Но с другой стороны я и не хочу впадать в крайность, утверждая, что каждый, кто надел очки и лоферы, соответствует искомому идеалу. Гик-шик, конечно, любит копслей, но, создавая образ (или декор) в этом стиле, главная задача стилиста – это сохранить смысл. Без смысла нет гик-шика, как без Тардис нет Доктора Кто.

Man stuff. Мужская свадебная мода

«Men men men men, manly men!» звучит сейчас в моей голове заглавная музыкальная тема чудесного и нежно любимого мною сериала «Два с половиной человека», и я жизнерадостно отбиваю ее ритм ногой в новой босоножке цвета бордо. Да, настроение у меня приподнятое. Во-первых, потому что я известный бонвиван. А во-вторых, потому что в сегодняшнем посте сошлось все, что я так люблю. А именно: мода, свадьбы и мужчины. Мужская свадебная мода – это безграничная вселенная, постоянно расширяющаяся и обладающая потенциалом темной материи. На первый взгляд кажется неизведанной, но при более пристальном рассмотрении и детальном изучении в ней появляются свои нейтрино, элементы из которых и складывается это чудо чудное и диво дивное. Это я так пафосно о деталях и мелочах, без которых не существовало бы моды в целом и мужской свадебной моды в частности. Что такое эти детали? Крошечные оловянные солдатики, пылящиеся на каминной полке или атланты, без которых небо давно бы рухнуло на головы простых смертных? Будучи последовательным приверженцем мира полутонов, неуловимых интонаций и намеков, я в программном порядке заявляю, что стильный образ жениха создают именно детали. Найти их и собрать в один достойный лук – вот задача для настоящего мужчины.

DIY: акварельная свадьба своими руками

Мое сегодняшнее вдохновение, а точнее даже два, - это акварель и это каллиграфия. Вчера я купила свое первое перо и первую тушь в надежде, что каллиграфия не так страшна, как ее малюют на видео уроках на Ютубе. Да, я по-прежнему не оставляю своих художественных амбиций. Началось это еще несколько лет назад, когда я ходила на занятия по рисованию к одной милой девушке. Именно тогда за разговорами и чаем я выяснила, что из всего обилия художественных техник больше всего я тяготею к акварели и пастели. Акварель - это французский макарон из мира искусства. Простое на вид и сложное по содержанию, всегда что-то утонченное, легкое, неуловимо химерическое, очень милое и всем нравится. И кажется, будто это совсем несложно. Взял кисточку, воду, заветную коробочку с яркими кругляшкама, знакомыми нам с детского сада, и вперед, все сделается само собой. Но на самом деле никакого вперед, если не знать, с какой стороны подступиться и на какую клавишу нажать. И ничего не сделается, пока рисовальщик всем существом своим не проникнется и не поймет, как работает пигмент, как он смешивается с водой, как ведет себя под кисточкой. Еще одна немаловажная особенность и демонстрация двойного дна акварели в том, что она не прощает ошибок. Если что-то испорчено, то испорчено навсегда. Работу нужно начинать сначала. Бескомпромиссно. Если бы акварель была литературным персонажем, то она была бы мистером Дарси из "Гордости и предубеждения", человеком известным твердостью своего характера. "Однажды потерявший мое уважение, уже никогда его не обретет", - говорит мистер Дарси, на что акварель дает ему полное солидарности "пять". Ведь это вам не какое-нибудь там масло, где все что угодно можно перекрыть, перерисовать, исправить и передумать. С акварелью такое не пройдет: либо пан, либо пропал. Мне нравится, когда акварель становится основой для свадебной темы. И в связи с моей неискоренимой любовью к творчеству, крафту и прочему хэнд мэйду, я буду говорить сегодня о том, какие акварельные идеи на свадьбе можно реализовать самостоятельно.

Фарфоровая свадьба

В прошлое воскресение я с огромным удовольствием и чаяниями ранним утром выехала из Праги в направлении благословенной земли Нижней Саксонии и ее столицы города-героя Дрездена. Там, кроме прекрасного городского пейзажа, я насладилась встречей с близкими друзьями, с которыми нас безжалостно разделило время и пространство, что, однако, не мешает нам по-прежнему испытывать друг к другу нежную привязанность. Кроме всего прочего нам посчастливилось посетить шикарную выставку фарфора. Коллекция эта связана с именем Августа Сильного (18-ый век), который был большим фанатом всего красивого и не жалел выжимать из своего государства последнюю копеечку, дабы прикупить что-то особенно художественно-прелестное. Как же хорошо я его понимаю! Рассматривая все эти чудесные тарелочки, чашечки и фигурки изумительной тончайшей работы, совершенно невозможно отринуть внутренний голос, который сначала задумчиво шепчет, а потом уже и навязчиво требует "Хочу!" Фарфор в те далекие времена был в основном китайский, стоил огромных денег, потому что доставляли его в Европу всевозможные перекупщики и пираты, совести у которых не было ни на грош, а в глазах как раз, наоборот, одни сплошные дублоны, круглые и сверкающие. К счастью, и в Саксонии были талантливые люди. Один из них предложил Августу создать свой собственный местный фарфор. Август благостно согласился, заточил беднягу в темницу с удобствами, кормил и водил гулять по часам, а в остальное время мастеру было позволено корпеть над поисками заветной формулы фарфора. Через несколько лет он ее нашел. Так на свет появился Мейсенский фарфор. 

Очень много в коллекции Августа фарфора со знаменитым бело-голубым узором. Надо сказать, что этот узор я давно и преданно люблю. Может быть потому, что я вообще обожаю узоры, а синий цвет мой любимый. Василий Кандинский в работе "О духовном искусстве" пишет, что синий - это цвет духовной углубленности. Чем насыщенней синий, тем более он зовет человека в бесконечность. Сопоставив все эти случайные события, я подумала, что фарфор с сине-белым узором стал бы идеальной основой для оформления свадьбы.

Свадьба в мексиканском стиле

Как всегда несколько слов о событиях этой недели, дабы создать атмосферный фон и подвести тебя, дорогой читатель, к пониманию моего нынешнего вдохновения. Актуальными и немного навязчивыми, потому что, увлекаясь, я не могу иначе, остаются мысли о креслах и стульях. У меня дома теперь живет очаровательный фуксиевого сочного как ягодка оттенка четырехногий объект. Ждет, пока я дам ему имя. И, конечно, вокруг него безымянного уже разгорелись мексиканские страсти. Драма, крики, чувства, всплескивания руками и воздевание их к небу с пронзительным “Dios mio!” Откуда я всего этого понабралась? Ну, конечно же, откуда не ждали. Из теленовеллы. Чудесной, занимательной истории о «Девственнице Джейн», которой я посвятила с благодарностью и радостью несколько ночей подряд. Потому что зачем человеку сон, если есть сериалы? Вот так вот, зернышко к зернышку, меня и накрыло озарение. Мексика, Фрида Кало, dia de los muertos.

Мондриан, геометрия, декор

На прошлой неделе я брала интервью у девушки-декоратора из Минска по имени Женя Драгун. Она приехала декорировать свадьбу и нашла время, чтобы пообщаться со мной. Надо сказать, что беседа получилась очень разносторонняя и вдохновляющая. Конечно же, мы долго и старательно обсуждали тему, где и в чем черпать вдохновение. Женя сказала на это вещь столь же простую, сколь и гениальную. Вдохновение везде и во всем. Даже что-то незначительное и обычное на первый взгляд может стать отправной точкой для чего-то, что потом обернется невероятным сногсшибательным декором. Как пример она привела готовящуюся свадьбу, где главной темой оформления будет круг. Круг – кольцо, ассоциация ясна. В то же время тема круга будет прослеживаться во всем декоре, от полиграфии до стены для фотографирования. Просто? Да. Классно? Да. Что может быть лучше для свадебного декора?

И тут я подумала: Мондриан. Вот мастер геометрической формы. Гений сочетания красок и цветов. Цвет и геометрия – это те составляющие, которые при правильном использовании могут стать податливым пластилином в руках декоратора, вылившись, наконец, в свадебное оформление не только красивое, красочное и праздничное, но еще и оригинальное и нестандартное. Вот то, что я все время ищу и о чем неустанно думаю. Так что по всем пунктам “check”, геометрическому декору честь и слава, слава и честь.

Кресло в декоре свадебного пространства

Эта неделя у меня прошла с явным лейтмотивом и главной темой кресел. Кресла были в проектах декора свадеб, в инспиративных досках, в фотосессиях, ворохи которых я просматривала и, конечно же, в магазинах и на складах ретро мебели, которые я посещала в поисках того самого кресла. Кресла моей мечты. При виде, которого у меня забьется сердце, и запорхают бабочки в животе. А когда я сяду в него, оно прильнет ко мне своей обивкой в мелкий цветочек, и я, наконец, осознаю, что это значит, «жить, любить и сидеть в идеальном кресле».

И, конечно же, кресла было два. Они как Сцилла и Харибда этой недели поработили мои жизненные процессы и не давали мне наслаждаться летом, чудесной погодой и прогулками по знойному городу. Первое кресло будет частью декора фотозоны для свадьбы, которая состоится в июле, и стилем оформления был выбран английский сад. Колеса изобретать не пришлось, т.к. торжественная церемония пройдет в пражском Вртбовском саду (еще он известен на русскоязычных просторах, как часть Дворцовых садов). Для этого декора я предварительно подобрала низкое кресло с коричневым корпусом, светлой обивкой с ботаническим принтом и гнутыми ножками. Второе кресло должно стать частью декора августовской свадьбы, где главной темой будет стиль Марии Антуанетты. Здесь все сложнее. Сам декор будет роскошным, пышным и, судя по презентации, которую подготовили флористы, такого пира духа Прага еще не видывала. Поэтому здесь пока фигурирует только имагинарное кресло. Ясно только то, что его стоимость будет заоблачной, а красота сверхчеловеческой. Это кресло как платоновская идея – образец, идеал и источник всех наших представлений о креслах как таковых.

Свадьба с итальянским акцентом

Для того чтобы написать сегодняшний пост, я решила создать себе итальянский образ. Ведь писать я буду об Италии, а это, знаете ли довольно ответственно, поэтому нужно соответствовать. Я выбрала платье по фигуре травяного зеленого цвета с принтом из белых перышек, длиной на ладонь выше колена и выразительным прямоугольным декольте. Расчесала волосы на прямой пробор, сделала яркие стрелки на глазах и сижу за своим рабочим столом в красных шелковых босоножках на высоком каблуке. Зеленое-белое-красное. На все это итальянское стилистическое заигрывание вдохновил меня фильм «Я – это любовь» (Io sono l'amore). Редкое эстетическое удовольствие дарит картинка, а режиссер этого фильма делает свою работу скрупулезно, скорее даже как художник и фотограф. Он старательно выстраивает кадр, ставит свет и выдает в итоге идеальную композицию, соответствующую смысловой наполненности конкретной сцены. Все в этом фильме красиво. И, к счастью, это не поднадоевшая лубочная голливудско-глянцевая красота, которая напоминает лицо после ботекса, где все вроде ровненько и красивенько, но нет ни жизни, ни эмоции. Это настоящая красота, как может быть красива жизнь, любовь, отношения мужчины и женщины, каждый из них в отдельности и оба они вместе.

Фильм затрагивает основные темы, старые, как мир, но от этого не теряющие напряженного интереса в наших маленьких скромных жизнях, истосковавшихся по жарким страстям и экзистенциальным переживаниям. Это любовь, смерть, еда и семья. Для итальянцев семья - это альфа и омега их существования. Все связано с семьей, происходит в семье и остается в семье, как в Вегасе. Не удивительно, что Дольче и Габбана уже несколько лет эксплуатируют эту прекрасную и очень итальянскую тему для своих рекламных компаний. Красивые люди в красивых костюмах посреди красивой Италии. Хочется быть как они. Хочется жить, любить, есть, жениться и выходить замуж. И все это исключительно по-итальянски.

Постер к фильму "Я - это любовь"

Свадебный горошек

Несколько недель назад моя приятельница, организатор свадеб из Зальцбурга, приехала на пару дней погостить в Прагу. Она купила отрез темно-синей ткани в горошек, и, прикладывая ее к себе, рассказывала о фасоне своего будущего наряда. Конечно, мы обсудили, и нашу общую любовь к горошку, к стилю 50-ых, диоровскому «нью луку», тонким ремешкам на не менее тонкой талии. Не забыли мы упомянуть и большую популярности этого узора сегодня.